'artigos'
Customizando as cores do Sonar 8 com templates geniais.

Quer deixar o Sonar 8 com as cores do Protools, do Fruityloops? ou do Live?
Sabia que customizar as cores do Sonar é muito fácil?

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 16/março/2010.
Raphael Maia . Com . Br – Top 3 Melhores Baterias Virtuais Para Produção Musical!

Em minha opinião, a melhor e mais rápida forma de se ter uma bateria a nível profissional em uma produção musical é gravar dentro do studio a bateria ao vivo, com todas as peças separadas.
A bateria também tem que ter uma ótima qualidade, peles novas e o kit de microfones de alto padrão para a captação, utilizando-se de uma sala com uma acústica realmente bem projetada.
Este tipo de gravação é a mais indicada para se ter uma bateria realmente de qualidade em uma produção musical.
Mais, quando não se pode dispor de uma captação dentro de um ótimo studio, entram em jogo, os instrumentos virtuais, que nos auxiliam na criação de inúmeros instrumentos.
Hoje irei falar sobre os 3 melhores (VSTI) instrumentos Virtuais de bateria em minha opinião.
Antes de iniciar gostaria também de detalhar o que seria o VSTI e ou VST.
VST = Virtual Studio Technology, trata-se de plugins para efeitos, delay, reberb, chorus, etc…
VSTI = Virtual Studio Technology Instruments, trata-se de instrumentos virtuais, softwares que gerenciam banco de sons de instrumentos que pode ser sampleados, ou seja captados dentro do Studio e também sintetizados, emulados digitalmente.
Os mais fiéis aos instrumentos reais são os sampleados, pois são captações dos próprios instrumentos, geralmente captados dentro de grandes studios de gravação utilizando equipamentos caríssimos e arquivados dentro dos softwares, neste post irei citar as 3 baterias que em minha opinião são de extrema qualidade e fáceis de se operar.
Criar uma linha de bateria ou de percussão para alguma produção através de algum software multitrack é algo relativamente fácil.
Atualmente podemos dispor de uma série de ferramentas que nos ajudam a desenvolver esta tarefa, mais e o que fazer depois da programação feita?
Qual seria o melhor Kit colocar? Qual seria o melhor Instrumento Virtual de bateria, que me ajudasse de uma forma rápida e de extrema qualidade, transformar uma linha de programação MIDI em uma Linha de bateria realmente realista?
Eu, particularmente sou um cara muito perfeccionista, principalmente tratando-se de alguma produção musical em que eu esteja envolvido em seu desenvolvimento.
Eu já testei quase todas a baterias virtuais que existem, eu já passei madrugadas e madrugadas fazendo comparações de inúmeros instrumentos, algumas eu até gostei e utilizei em algumas produções, outras eu realmente descartei, eu fiquei com 3 baterias e as utilizo quase que diariamente.
A primeira é a que eu mais utilizo, que é a BFD2, que em minha opnião é o “melhor” que existe em baterias virtuais atualmente.


O BFD é um instrumentos virtual, claro de bateria extremamente pesado, ocupando giga bytes mais giga bites no HD, mais é a melhor bateria virtual que existe com sons de várias baterias sampleadas em alta qualidade 24 bits.
Tem o PESO de uma bateria também, o seu som é pesado, presente, seu software gerenciador é fácil, seu mixer é poderoso, a captação é focada em sinais diretos e tem uma ambiência exuberante.

O áudio foi gravado na Eldorado studios que fica na califórnia, com uma variedade de microfones de alta qualidade, pré-amplificadores e conversores.
Peças extremamente caras captadas por microfones como Neumann e AKG.
Seu software gerenciador tem uma interface intuitiva, roda por VSTI, RTAS e como um aplicativo independente (StandAlone) permite a mixagem entre os diversos canais de microfones e ajustes de dinâmica do desempenho em tempo real.
É ganhador de vários prêmios e reviews de várias revistas de áudio profissional mundiais, como a Music Tech Magazine, Sound on Sound, Computer Music, Future Music, Drummer Magazine, Tape Op Magazine, etc…
Tem uma gama imensa de expansões, como BFD Heavy Expansion , BFD Signature Snares , BFD Percussion, BFD Jazz & Funkk, BFD Deluxe Collection e muito mais.

Para escutar uma prévia desta bateria em ação, copie os arquivos de demonstração abaixo:
E uma outra bateria que gosto muito é a Ocean Way Da Sonic Reality, Ocean Way Drums Platinum HD, peças sampleadas em 96/24.


Um som absurdo de tão real, você quase não precisa fazer nada na mixagem, o som cru já é extremamente Bom.
Esta já é um pouco menor que a BFD com todas suas expansões instaladas, a Ocean Way HD, ocupa 80GB tem 19 Drumkits multicanais.
O Studio onde foi captado os kits que compoem esta bateria é o Ocean Way Recording em Hollywood, é um complexo de estúdio.
Álbuns gravados neste estúdio já venderam mais de 1 bilhão de cópias.




Ícones como o Rolling Stones, Michael Jackson, Tom Petty e The Heartbreakers, e Madonna – estrelas mais contemporâneos, como John Mayer, Red Hot Chili Peppers, Dr. Dre e Avril Lavigne já gravaram lá!
Esta bateria é extremanente indicada, caso você ainda não a conheça acesse o site http://www.oceanwaydrums.net/ e saiba mais.
E a terceira Bateria é o SuperiorDrummer!


Inclusive foi a bateria que eu utilizei no vídeo de visão básica de pré-mixagem do Curso Básico de HomeStudio.
Esta bateria também é um VSTI de alta qualidade, é um pacote altamente impressionante.
Uma sonoridade muito autêntica, poderosa e fácil de tocar
Todas as janelas de construção contam com recursos como:
ADSR
X-pads Carrega qualquer biblioteca de Instrumentos Toontrack para adicionar posições ou para dobrar os instrumentos sobre a posição de sua escolha.
Mixer interno completamente fácil de se operar com capacidade bussing e FX embutido utilizando plugins Sonalksis que são eles:
5 Band EQ
Filtro passa-alta e baixa Gate
Compressor
Filtros transitórios
E Muito Mais..
Como o BFD o Superior Drummer tem também Várias expansões, saiba mais em:
Raphael Maia Jr – Produção Musical Com Tecnologia!

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 20/fevereiro/2010.
Raphael Maia . Com . Br – Novidades do Lançamento Cakewalk Sonar 8.5

Olá Meus amigos, estou aqui para destacar algumas novidades que foram incorporadas ao update sonar 8.5 que agora tem suporte total a sistemas como o Windows

Session Drummer 3
O Session drummer que é um instrumento para criação de trilhas de bateria foi totalmente remodelado com fotos em 3D e conta com 12 novos kits de bateria
e mais de 700 novos padrões adicionais de bateria de alta qualidade de sons e grooves, agora com clássicos como o Roland TR-707, TR-727, TR-808 e
TR-909.

PX-64 Percussion Strip
O PX-64 Percussion Strip – é um plugin que contém sete processadores projetados especificamente para moldar sons de bateria e percussão.
Os novos processadores são de filtragem e de auto-nivelamento combinando formação transitória, compressão, expansão, equalização, delay e saturação de tubo.
PX-64 percussion inclui 70 presets.

VX-64 Vocal Strip
O VX é parecido com o PX mais este é para trabalhar faixas de vozes, um plugin bem eficiente também com 7 processadores com uma nova tecnologia da
Cakewalk, como saturação de multi-banda para evitar distorções indesejáveis; filtragem para evitar artefatos de altas e baixas freqüências, e um auto-nivelamento que evita a saturação do tubo.
O VX-64 inclui 64 Presets.

AudioSnap 2.0
Ele permite consertar o tempo de maneira não-destrutiva. ele faz mudanças de tempo instantâneas para o projeto inteiro, quantizando o áudio da mesma forma que seria feito com MIDI.
esta ferramenta realmente melhora significativamente o fluxo de trabalho, além disso, prestados fidelidade de áudio melhorou consideravelmente, com o novo Raio Mix Advance Mode.

Roland V-Vocal
O editor Roland V-Vocal o leva a encontrar as trilhas de vocais perfeitos como uma ferramenta integrada ao Sonar. Inclui correção de pitch, fraseado, dinâmica, vibrato e conversão pitch to MIDI.
O Sonar também recebeu uma série de melhorias e correções.
O SONAR’s Loop Explorer View foi atualizado e ampliado.
Comping
O Comping é uma das mais potentes ferramentas disponíveis, que lhe fará evitar dores de cabeça para conseguir o take perfeito. De maneira simples, escolha a melhor performance entre múltiplos tracks e organize-os para criação de uma pista perfeita.
A Renderização final superior quando se está utilizando processamento de 64 bits em ponto flutuante, 384 kHz para master final ou exportando em 16 bits/44.1 kHz em áudio para CD/mp3 por meio da conversão Windowed Sinc Sample Rate e dither POW-r.
Compartilhamento com estúdios e músicos que utilizam DAWs como Pro Tools, Logic, Cubase e outros em PC ou Mac. Simplesmente exporte seus projetos em formatos OMF ou Broadcast WAV files.
Estes são algumas das novidades do update 8.5 do Sonar!
Saiba mais clicando aqui!
Grande Abraço Pessoal!
Ótimas Produções!
Raphael Maia Jr – Produção Musical Com Tecnologia!

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 03/novembro/2009.
Raphael Maia . Com . Br – Artigo e Manual em Português – Sonar REAC Recording System– A Tecnologia de Transferência de Áudio Digital da Roland.
Olá pessoal, há alguns dias atrás eu recebi um e-mail de um leitor do Blog me perguntando sobre a tecnologia REAC e então criei este post para explicar de um modo geral do que se trata este protocolo de transmissão de áudio digital.
Criei o post, pois se eu somente respondesse o e-mail, com tais informações, eu daria a visão deste conteúdo somente a uma pessoa, mais o intúito deste e Blog é passar informação de qualidade a todos, e acho que nada seria melhor que um post para isso.
E você, já sabe o que é o REAC?
O REAC (Roland Ethernet Audio Communication) é uma tecnologia criada pela Roland, para transferência de áudio digital em baixa latência (atraso) em uma extrema qualidade, utilizada nos equipamentos Digital Snake e V-Mixing da Roland utilizando-se do Cakewalk SONAR, sem a necessidade de se adicionar qualquer interface de áudio.
Para acontecer esta mágica é preciso fazer um split do sinal digital REAC para a porta de rede Ethernet do computador, como mostra a figura abaixo:

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 03/julho/2009.
Raphael Maia . Com . Br – Instalando Novos Skins No Ableton Live 8 – Tutorial

Ableton Live Skins são arquivos, que permitem alterar as cores utilizadas no Ableton Live, este post descreve como instala-los.

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 25/junho/2009.
Raphael Maia . Com . Br – Convertendo Arquivos e CDs de Áudio Corretamente Sem Perda de Qualidade para o Formato FLAC Lossless Codec (Artigo)

O codec de áudio FLAC é um codec que quando aplicado, ele comprime o arquivo sem perda de informações, (lossless data compression), estes codecs lossless utilizam-se de um algoritmo que após a compressão o resultado final do áudio é idêntico ao original, (sem perda de dados).

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 22/junho/2009.
Raphael Maia . Com Br – Entendendo os Diferentes Tipos de Conexões Digitais ( Artigo )

Quando entramos na produção & “gravação digital” nos deparamos com uma série de desafios e coisas novas para se aprender, uma delas são os protocolos e outros atributos que são eventualmente utilizados para a sincronização e a troca de informações de dados de áudio entre os equipamentos e se o músico/produtor for iniciante na gravação digital com certeza ficará perdido com isso tudo até se acostumar e obter experiência necessária para operar em diversos protocolos de transferência que existem atualmente, a troca de informações entre os equipamentos digitais de gravação de áudio é controlada por diferentes tipos de conectores, interfaces e cabos. Por isso, no ínicio parece ser tão complicada, mais na verdade não é.

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 02/junho/2009.
Raphael Maia . Com .Br – Corrigindo Atrasos e Latências em Interfaces de Áudio USB


Se você utiliza o seu computador portátil como um sintetizador ou uma pedaleira para efeitos e caso você esteja notando alguma latência, atraso na reprodução do processamento do sinal de áudio, e já fez de tudo para tentar corrigir este erro, pois sinceramente quando a latência é grande, se transforma em um calo no pé do produtor, existe um software/driver da empresa Ploytec que permite minimizar este atraso.

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 01/junho/2009.
Raphael Maia . Com . Br – A Quantização [ Artigo]
Olá Pessoal, hoje irei explicar como funciona a quantização, (quantizing), esta técnica é utilizada para corrigir erros rítimicos de uma execução, mas deve ser utilizada somente em determinados estilos de música eletrônica ou por músicos iniciantes.
Há muitos anos, quando a resolução dos sequenciadores era baixa (48,96,192 ppq), não havia outra saída para se ajustar a execução.
Mesmo que se tocasse perfeitamente, o sequenciador não tinha a capacidade de registrar exatamente as nuanças rítmicas; logo, para corrigir as discrepâncias, utilizava-se o quantize. Como Resultado, a execução ficava muito mecanizada e logo foi introduzido um novo recurso que tratava de desalinhar as notas corrigidas, simulando uma execução humanizada ( a qual, do ponto de vista musical, destruía ainda mais a execução) o randomizing ( randomizador de execução )
Hoje, com as atuais resoluções )1.024 ppq – taxa em constante expansão), a quantização mudou de papel e passou a ser evitada. Embora o quantize possibilite que músicos com menos recursos técnicos possam produzir seus trabalhos, deve ser usado com moderação.
A Quantização não remove todo sentimento natural da música, já que não atua em um elemento importante, a dinâmica, mas, sem duvida, a torna ritmicamente “plastificada” quando mal aplicada. Deve-se experimentar pequenas porcentagens e acionar sensibilidade, (sensitivity), que pode ser graduada para determinados tipos de erro mais exagerados.
Isso ajuda a consertar uma passagem insegura sem comprometer o feeling geral da música.
Em certos tipos de música, como a latina em geral e o jazz, o quantize deve ser evitado ou aplicado com muito cuidado, justamente o que dá o molho peculiar de ritmos como samba, salsa, bossa nova, jazz etc…, é a forma solta “swingada” que os músicos tocam.
Em relação a música clássica, não deve ser utilizado jamais.
Se ocorrer imprecisões na execução, sequencie novamente, se necessário, em ultimo caso, mova a posição de uma nota ou outra através do piano roll.
Muitos arquivos de música clássica disponíveis na internet ( principalmente as de Bach) acabam soando como “caixa de música” e ficam completamente descaracterizadas devido á quantização.
Por enquanto é isso pessoal, um grande abraço a todos e um ótimo fim de semana.
Raphael Maia Jr – Produção Musical Com Tecnologia!
http://www.raphaelmaia.com.br

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 28/fevereiro/2009.
Raphael Maia . Com . Br – Traduzindo o Menu do Sonar 8 Para Português BR

Olá Pessoal, primeiramente muito obrigado a todos que adquiriram e estão adquirindo o curso de masterização, e com a ajuda do mesmo estão percebendo melhor o que é uma pré-masterização baseada no PC e com isso estão aplicando as técnicas usadas no curso em suas musicas e estão conseguindo um outro brilho e muito mais power em suas faixas de áudio digital, estou quase todo dia recebendo elogios do curso e músicas já pré-masterizadas com os passos descritos no curso.
Tenho só que agradecer o reconhecimento.
Muito Obrigado!
Hoje nós iremos aprender como traduzir o menu do Cakewalk Sonar 8 Producer Edition para o português do Brasil, e com isso quem não é muito familiarizado com a lingua americana poderá dispor de mais facilidade em seu uso.
Na Verdade o menu do Sonar desde a versão 6 até a 8 que é a mais atual, a Cakewalk tornou o menu totalmente customizavel usando arquivos XML (eXtensible Markup Language) que nada mais é que uma linguagem de marcação para necessidades especiais como no nosso caso.
Para traduzir Siga os Passos Descritos Abaixo:

Faça o download do arquivo para o seu computador e descompacte o arquivo assim copiado com o nome menusonar8brwww.raphaelmaia.com.br.rar
Para copiar clique aqui.
A Senha que será exigida é www.raphaelmaia.com.br, como sempre está hospedado no servidor RapidShare.com

Copie o arquivo que está dentro da pasta descompactada com o nome menuxml-raphaelmaiajr.xml
para a pasta que fica na sessão de Logon do usuário, dados de Aplicativos/Cakewalk, por padrão o Windows XP, oculta esta pasta por se tratar de uma pasta de sistema, para desoculta-la clique no menu da pasta Corrente em Ferramentas / Opções de Pasta , vá até a aba Modo de Exibição, no campo inferior em opções avançadas, navegue até a opção Pastas e Arquivos Ocultos, e clique em Mostrar Pastas e arquivos Ocultos, logo após clique em Ok.
Assim, todos os aquivos do seu sistema ficarão visíveis.
Navegue até: C:Documents and Settings ( Seu Nome de Usuário Logado no Sistema) Dados de aplicativos CakewalkSONAR 8 Producer Edition Menuxml
Dentro da pasta Menuxml cole o arquivo menuxml-raphaelmaiajr.xml que você acabou de efetuar o download.
Feche todas as Janelas e Abra o Cakewalk Sonar 8

Com o sonar 8 aberto, vá até Options / Menu Editor

Selecione em Menu Layout o esquema: Português – Por Raphael Maia Jr (ArtMaia)
automaticamente os menus estarão em português.
clique em Close e as etapas para deixar o menu em português acabaram, agora é só trabalhar com mais conforto utilizando um Grande Software como o Sonar 8 com os Menus em português.
Um Forte Abraço a Todos!
Opções Alternativas de Download do arquivo abaixo:
Raphael Maia Jr – Produção Musical Com Tecnologia!
http://www.raphaelmaia.com.br

Publicado por: Raphael Maia Jr, em 26/janeiro/2009.































